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ɡ侄拥南敕ā！ �
1993年，刀郎和当时在海南的音乐人安龙组建了一个乐队，他们为乐队起名为“地球之子”。刀郎在乐队担任键盘手，安龙为乐队的主唱。乐队的其他几个成员在海南都是小有名气的乐手，他们常常组织一些演出活动，渐渐在海南有了些名气。
1993年8月，一个偶然的机会，刀郎他们从海南远赴西安，拍摄原创歌曲《再回西安》的MTV。
在西安，他们受到了当地摇滚乐队的欢迎，包括当时的许巍，两地热爱音乐的青年在一起热烈谈论音乐。他们的拍摄工作也得到了当地媒体的支持。
《再回西安》拍摄出来之后，在当地的电视台播出，产生了很大的反响。但乐队内部却出现了问题。在当天晚上的酒宴上，因为音乐理念不同，刀郎和安龙发生了争论，最后不欢而散。乐队被迫在西安就地解散了。
这件事对刀郎打击很大，“地球之子”是他们辛辛苦苦组建的乐队，他在其中也注入了很大的精力。如今一下子就解散了，刀郎的心情受到了很大的影响。
在这时候，郁郁不得志的刀郎结识了来自新疆的歌手朱梅。这个贤惠端庄的新疆女人，又燃起了他心中的希望。
朱梅并没有在乎刀郎此前有一次失败的婚姻，并已经有了一个女儿，而是毅然和他走在了一起。两个流浪的人相爱了。朱梅向刀郎介绍新疆的民歌，使他对新疆民歌有了浓厚的兴趣。在朱梅的口中，新疆异乎寻常的美更让他万分倾心。刀郎也被这个新疆女人身上散发的那种独特魅力所打动。他隐隐约约觉得，要做真正的音乐，一定要到新疆感受一下。
这个时候，刀郎无意间从电视上看到一位老人用艾捷克弹奏《十二木卡姆》片段，刀郎被深深地吸引并决定放弃一切去新疆。《十二木卡姆》是新疆的一部音乐史诗，其丰富的内涵、弹奏的技巧，和表达出的深沉情感，是今天的音乐人所永远无法企及的。
这个决定，足足影响了他一生。
1995年7月，刀郎和朱梅背着简单的行囊来到了新疆。
新疆虽然是朱梅的故乡，但是对于刀郎来说，这里却是一片茫然。他在新疆举目无亲，什么关系也没有，一切都要重新开始。
他们两个在友好路的八楼附近租了一套民居，这里对刀郎来说既是生活的地方，也是工作的地方。在卧室里，有简单的被褥；客厅里，就是刀郎简陋的工作室。他就是在这样的工作室中开始了艰难然而悲壮的音乐之旅。
到一些村庄采风时，刀郎发现新疆的民族音乐太美了！他庆幸自己来对了地方。新疆的广漠与安静，让刀郎浮躁的心慢慢沉静下来。
刚开始的生活非常艰难，朱梅总是劝他什么也不要多想，只要安心做音乐就行了。为了刀郎，她干起了烦琐的家务，毫无怨言。
有了妻子的大力支持，刀郎做起事来信心百倍，劲头很足。他那个时候做音乐写歌，可以连续工作20个小时不休息。虽然生活颠沛流离，但面对妻子的关心与信任，他又感受到了一种志同道合的温馨。
第一章 颠沛流离西北音乐工作室
一年之后，也就是1996年，一次偶然的机会，刀郎遇到了后来成为他经纪人的李松强。他们谈话非常投机，大有相见恨晚之感。于是，他和李松强等人组织了一个名叫“冰点”的乐队，开始在乌鲁木齐的一些酒店演出。刀郎当键盘手，而李松强当贝司手。在演出过程中，李松强又认识了唱歌的黄灿。黄灿后来成为《西域情歌》中的另一名主唱。
1996年的乌鲁木齐乐手还不太了解什么是原创音乐，而对于传统的民族音乐，大家也只是闲暇时喜欢听听而已，还没有谁想到要翻唱出碟。虽然也有像《青春舞曲》这样的歌曲被刘德华或者郭富城翻唱，但也只是一首单曲而已，而且在他们的嘴里新疆味道已经荡然无存，这种单曲也往往只是作为晚会上的一种点缀而出现的。
真正的新疆音乐在哪里？新疆人如何走出一条属于自己的音乐之路？
这些，都成了刀郎思考的问题。
虽然串场演出也能挣钱养家，可这毕竟不是一个音乐天才的梦想。那个时候最让刀郎向往的，就是做一个优秀的音乐创作者、制作人，把新疆的优秀民族音乐发扬光大。后来，在北京后海的一个酒吧里，一位作家谈到刀郎时说：“听现在那些尖声细气的歌，你会忍不住要把那些歌手从电视里揪出来，打几个耳光，而听刀郎的歌，你会忍不住要找到他，同他一起喝酒，直到大醉……”
1996年，当他向李松强说起想搞个工作室时，两个人一拍即合。
刀郎和几个音乐发烧友联合创办起的“西北音乐工作室”就诞生在了1996年，他们凭借的完全是年轻的热血。虽然他们很缺资金，但他们的头脑却非常灵活，凭着音乐的天份，在狭小的空间里努力寻找打开世界的希望。
但万事开头难，对于才来到新疆不到一年的刀郎来说，他又有什么优势呢？既没有科班出身装门面，又没有雄厚的资金做后盾，他靠什么才能把工作室支撑下来呢？
那时候的刀郎主要依靠制作广告音乐维持生计。由于他们制作的广告音乐优美动人，很快就建立了广泛的业务联系。两年后，刀郎及“西北音乐工作室”中的部分人员又创建了“罗林音乐工作室”（罗林是刀郎的原名），在制作广告音乐的同时，他开始涉及电台的片头音乐，和乌鲁木齐的几家电台都有合作，还与其中一家电台合作了一档音乐节目“你的故事我的歌”。
刀郎向音乐制作人迈出的第一步是为立达卫星天线制作广告音乐，这段美妙的音乐，竟然让立达卫星天线在新疆家喻户晓，就是从那个时候开始，新疆的一些企业家才慢慢知道，广告歌对于产品宣传的效果是其他手段无法替代的。一炮打响后，罗林音乐工作室的订单纷至沓来。
刀郎的业务就是靠着双脚跑出来的。现在很多搞广告公司的人都记得刀郎当时的样子。他四处联系业务，希望先从商业音乐入手，再寻找一条走向音乐的道路。而这种选择也是他惟一的选择。
因为首先，他要吃饭。
第一章 颠沛流离“麦趣尔” 和“下岗大曲”
为了维持生计，刀郎与一些企业合作做广告音乐，而其中合作最成功的当属“麦趣尔”。
1997年初夏的乌鲁木齐，刀郎制作的那首“麦趣尔之恋”的广告歌流传在乌鲁木齐的大街小巷。
直到今天，还有乌鲁木齐人能清楚地记得那首歌的旋律和歌词：“风在吹，雨在下，我在麦趣尔等着你……”
而此后的中秋节，刀郎为“华美都”做的一段音乐也广为流传，一首“把华美都的思念带给你，把华美都的思念带给你的妈妈……”又飘荡在街头。
不要小看这些最初的广告歌曲，刀郎正是借着这些旋律优美的广告歌在乌鲁木齐“火”了一把，也在圈里奠定了一定的位置。而那个时候，新疆也有很多自以为是搞音乐的人，却是很不屑于去做这些事情的。
虽然他做广告音乐很成功，但也常常有无奈的时候。当有的企业为了表现产品而无视音乐创作中的元素时，当一些不懂音乐的客户对他指手画脚的时候，刀郎经常无法让自己妥协。音乐在他的心中永远是第一位的，哪怕是广告歌，他也要当作艺术来对待，而且，刀郎想要的远远不是这些。他想要的，是属于自己的音乐。
有一次他去一个学校演出，问同学们想听什么，同学们齐声回答：麦趣尔……他愣了一下，觉得很惭愧，只得说，还是唱一首“让我们荡起双桨”吧。那个时候，他突然意识到，没有自己的歌曲是多么的可怕，没有自己的原创歌曲，还要在台上大模大样地唱歌，是多么的可怕。
他创作原创歌曲的决心更坚定了。
很多人以为刀郎制作广告音乐赚了不少钱，令刀郎百口莫辩。其实制作一条30秒的广告音乐最多能收入3000元，而且他把很多资金花到制作音乐上，除去房租、电话费等，简直就是所剩无几。
而其他如制作片头音乐等，几乎都是免费的。
那个时候，他的日子过得很艰难，也很窘迫。常常是几个人凑钱去买上一盒烟或者喝上一瓶“下岗大曲”。
如果说还有什么东西让刀郎支撑下去的话，也许就是他的原创梦了。这种支撑的力量或许是一种年轻人固有的不服输的精神，到现在，刀郎回首那些往事，也许连他自己也说不清楚。青春有很多莫名其妙的东西，有的人莫名其妙虚度过去了，有的人却坚持着朝某个方向一直走了下来。也许天才就是这样，天才，就是相应某种上天的力量，在青春的沼泽里抓住某种东西并且不放，最终成了天才。
也许是这种召唤，让刀郎从四川到了海南，又从海南到了新疆，从地图上看，他的行迹好像是一个大大的“√”，刀郎认为这是吉利的象征。但后来他的一位朋友却有另外的解释，认为站在新疆的角度，应该是一个阿拉伯数字“7”，这表明刀郎要在中国火七年。刀郎听了这种说法，不以为然，他说他只关心自己能不能做出好的音乐，对能火几年，他自己并不关心。
第二章 寻找 “新新疆” 的感觉你的故事我的歌
刀郎第一次萌发做《新疆原创第一击》这张集子的想法是在1998年的冬天。
当时新疆卫星经济广播电台新开办了一个栏目叫“非常快乐”，节目主持人远方约刀郎的创作室给这个栏目做片头音乐，闲聊时他们谈起新疆的原创音乐。远方被刀郎对音乐的理念和执著精神所折服，于是萌发了和刀郎合作开设一个原创音乐板块的想法，这正好和刀郎做原创音乐的想法不谋而合。
他们商议后决定用“你的故事我的歌”这样的形式来做。
“你的故事我的歌”主要是想通过广播这样的媒体来扩大原创作者群，扩大原创题材范围，吸收更多的原创歌手加入，也希望通过“你的故事我的歌”这样一个栏目唤起社会对新疆原创音乐的关注。具体方法是：每周四由听众打热线电话或写信来讲他们身边发生的故事，根据这些题材由刀郎他们或听众来创作两首歌曲，并由刀郎制作出来在星期日的节目里播出。这样，一年就会做出一百左右首新歌。他们准备一个季度做一张唱片，这样的话，一年就会做出四张。
就是这样的一个想法，导致了后来两年刀郎的艰辛历程。
节目开播以后，听众的反应的确非常热烈，打电话及写信的朋友几乎是以几何数字递增，由此而产生的音乐作品不断地通过歌谱、磁带小样的形式，从乌鲁木齐、昌吉、库尔勒、伊犁等地邮寄到刀郎的手里。
但仅有热情是不够的�