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转头看看宁皓，发现宁皓也是眉头深锁，一副忧心忡忡的样子。
“踏实住了！”
宁皓闻言一愣，随即也学着宋铮的样子，故作镇定，他算是明白了，伸头也是一刀，缩头也是一刀，横竖都要挨这一刀，躲是躲不过去了！
与其担心，坐立不安的，倒不如按照宋铮说的，踏实住了，爱t谁谁！
只是一想到要改动他的心血之作，宁皓的心里难免会感到不爽，非常不爽。
果然，等到电影放映完毕，众人又到了一间会议室里，刚刚坐下，轮番的炮火就朝着宋铮和宁皓打了过来。
第八百五十章 我改（）
说什么《无人区》里没有正面角色，说什么价值观的问题，还说什么整部电影的基调过于压抑之类的，这些不过都是老生常谈罢了。
归根结底，就是一个字一一改！
宋铮也知道这是必须的，尽管无奈，尽管不甘心，但是也只能接受。
他不想让《无人区》在他的手上也和前世一样，沉寂四年的时间，然后才获准和观众见面。
现在不过是让《无人区》重新按照前世所经历的步骤再走一遍罢了，唯一的不同是，前世宋铮是个局外人，今生却身在局中，也是如此，宋铮就越是不能让《无人区》再经历一个四年时间的等待。
前世作为宁皓的影迷，宋铮也对《无人区》牵肠挂肚的关注了好长一段时间，那个时候，在网络上关于《无人区》的段子特别丰富。
有人说：从拍完到上映，已经从基层职员升成了中层管理。
还有人说：拍完时候还在高考，现在正好大学毕业。
也有人说：第一次说要上映时候还没结婚，现在孩子已经3岁了。
总之，四年对一个人来说，可以完成很多人生大事，但对一部被揪住问题不放的电影来说，四年里只有两件是“延期”和“修改”。
四年里，人们听到了太多“宁皓委屈”的故事，也看到了很多因为这件事对电影局发出的“指责”，然而当四年后，《无人区》终于能上映，观众们无论是纵向对比下影片第一版和上映版的差别，或是横向对比下国内外同类案例，都发现删剪和延期对《无人区》品质造成的影响，几乎可以说是颠覆式的。
四年里，经历的四个版本对影片产生根本性的改变，讲人性的《无人区》，最初在用“没人性”的方法讲人性，修改过后，里面多出了许多矛盾的东西，虽然依旧还是在将人性，却远没有最初那么深刻了。
前世很多人都在好奇《无人区》究竟删了什么？宋铮也是一样。
去暴力加旁白补拍小桃红的戏份，四年改了六次，一共诞生了四个版本，人们在好奇之下，只能去不断的追问这部电影的创作者，导演宁皓最常被问到的问题就是：“《无人区》到底被删改了多少？”
而宁皓对此最常用的回答就是：“其实没多大差别。”
宁浩的答案很虚，任谁听着也不像实话。
为了搞清楚《无人区》到底整了哪几处容，媒体先后采访了近十位看过原版，或参与过影片制作的业内人士。
能够考证出的确切改动，有人说是六处，有人说更多，也有人说其实改动并没有那么大，而从实际效果来看，不管改了多少，这些改动对影片本质造成的伤害，完全不能简单的用伤筋动骨来形容了。
基本上可以被确定的改动有两处，第一处是整段被拿掉，据看过最出版的人士说，公映版中，加油站老板娘的下落并没有交代，而在原版中，她被多步杰饰演的杀手开车撞死，而这个被删掉的段落，可以在《无人区》宣传期内放出的各款预告片中看到。
第二处则只是做了个别镜头的删剪，剧情段落还是得到了保留，公映版里，黄博被傻儿子榔头捶脑的戏份，有“适当的去暴力化删剪”。
除了这两处经过了很多考证，可以被确定的删剪，剧组的一位工作人员还表示：“开头撞车那段，有些脏话，撞黄博的时候，原来的镜头要更血腥一点，法庭那段也有改动；徐争原本施压给那个警察，让他直接失控了，有脏话和肢体动作。”
除了删剪，结合宁皓和其他人的口述，还可以确认，《无人区》加了两场戏，首先是片头，关于猴子的旁白是后加的，而片尾余南活下来去找小桃红的戏份，也是后来补拍完成的。
至于《无人区》从初版到现在，总共经历了多少版本，已经没人记得了，曾经参与过《无人区》剪辑工作的一位工作人员在接受记者采访的时候，回忆说，他本人参与的修改只有两版，再后来，他就退出了这个项目，或许是被改的已经打乱了思路，没办法在继续进行下去吧！
就是在这样不断的修改之下，《无人区》被“禁”了四年，当然，这只是网络上的说法，官方给出的说法不是“禁映”、甚至不是“没过审”，而是“推迟上映”。
这么一推迟，就整整推迟了四年的时间，前世《无人区》为了上映，经过了反复的修改，卡就卡在“上面给出的修改意见一直很模糊。”
曾参与影片制作的某位工作人员，就在接受采访时吐过苦水：“修改意见越多越好弄，但当时下的修改意见，好像才一页纸多一点，全都是模棱两可的话，也没给出具体修改点，直接就是指出成段内容需要修改。”
没有具体的修改意见怎么办？
那就只能按经验来办，曾有过同样遭遇的贾章柯就半开玩笑地表示：“总局的g点虽然敏感，但你终归知道它在哪儿。”
宁皓自然也深知这一点，在某次的采访中就表过态说：“说白了，就是暴力戏。”
也正是因为要跟总局的g点玩暧昧，《无人区》在四年中反反复复，盲人摸象般的修改，可每一次得到的答复都是继续改，而每一次，“修改理由都没有太大变化。”
对内，要揣摩上面意思，换着花样迎合，对外，《无人区》迟迟未映的“原因”，却非“没过审”，只是推迟上映。
说了那么多，归根结底的问题还是一个，《无人区》会因此被阉割成没法看的次品吗？
答案显然是否定的。
得承认，修改的确会影响到电影的品质，但不会伤到它的本质，毕竟，它没有像《天国王朝》那样，被从192分钟疯剪到144分钟。
尽管改完之后的《无人区》就像是在讲述另外一个故事，但是在宁皓的把控制下，被阉割过后的《无人区》依然精彩，甚至还多少保留着导演最初的想法。
也让这部电影在最终上映之后，观众得意幸运的在影片中窥伺一二宁皓的初意。
就比如赵保华那篇《青年导演切勿自恋》的博文，文章狂批《无人区》的意识形态，认为片中“没有好人，警察愚蠢又无能”，但大家都懂的，这恰恰是《无人区》值得被期待这么久的亮点之一。
宁皓后来在《无人区》的宣传过程中不断强调，自己拍《无人区》，就是想探讨下人性的问题。
在架空的无人区，生死取代好坏，在生存面前，道德的外衣被撕碎，所有人都被打回人最本能的动物属性，这些精髓，或者说是影片的核心价值观，都被保留在了公映版中。
而这些想法的来源，则是因为一次意外，在拍《无人区》前，宁皓曾经因为打小区保安，被关过一阵子派出所，结果他在里面跟犯人交流，出来后觉得：“里面没坏人。”
结合宁皓在采访里总是提到的：“我不信人性本善，人出生就要抢着吃奶，为了活下去，这不就是性本恶吗？”
这部关于人性探讨的片子，真心出发点可以说是比较单纯的。
至于赵保华提到的意识问题，这简直就像两个不同种类的生物试图交流一样，没法通过沟通来解决。
去地域性的问题，真的很重要吗？
反正宁皓在解释这个问题的时候，有句话既表明了他单纯的创作动机，又体现了他作为一个导演的心思细腻。
“我一开始觉得边疆地区的人都很酷，后来才发现他们是在那种地方呆久了，他就那样，拍戏的时候，一个当地的司机开车带我，5、600公里的路，他一句话都不说，他不习惯跟人交流。”
从这个角度来说，《无人区》根本不是一场伟大的发掘，而只是一次普通的发现。
越是看不到，观众们就越想看，准确的说，《无人区》被推迟上映的四年，更像是一场长达四年的“饥饿营销”，《无人区》在不能上映的四年中产生的影响，已经远远超出了《无人区》这部电影本身的价值。
而配合这次“饥饿营销”活动的某局，则一口咬定，从未让《无人区》不过审，只是让其推迟上映。
但是，无论从哪个角度看，这两个现象都前无古人后无来者，毫无道理的留在奇葩的中国新电影史上。
不过，现在不同了，宋铮不会让《无人区》如前世一般，被推迟四年的时间，他用他的妥协，换来了这次对话，对方给出的修改意见，也不再是那么含糊不清，相对而言，要直白的多了。
唯一的问题就是，宁皓怎么想？
宁皓是这部电影的导演，整部电影的灵感都来源于他，宋铮不能越过他，擅自做主，一切还都要看宁皓的想法。
甚至，如果宁皓不同意修改的话，宋铮也愿意支持他。
房间里的气氛突然变得十分压抑，所有人的目光都集中在了宁皓的身上，过了好久，宁皓扔掉了已经快燃尽的烟蒂，闷声就说了两个字。
“我改！”
听到宁皓说话了，房间里所有人都松了一口气，宋铮则在心里深深的发出了一声叹息。
虽然惋惜，但是，毫无疑问，这就是最好的结果了！
离开某局，宋铮和宁皓就直接住进了剪辑室，然后按照上面给出的建议，开始了对作品的修改。
宋铮也得以亲自参与了《无人区》从原始版到公映版的修改全过程。
按照上面给出的意见，对整部电影大的地方，一共修改了四处。
第一个就是在片头加了徐争的那段旁白，也就是“两只猴子”的故事，在原始版中，开头便是一段盗猎者在无人区里诱捕鹰隼的长镜头，大漠荒凉，人类发出唯一的声音是得手后的奔跑摩擦的声音，而徐争第一次说话，还是在十分钟后亮相在法庭上。
而倒了现在的公映版中，在捕猎的镜头外，电影加上了由徐争的画外音，他讲述了两只猴子的故事：两只猴子在树上摘桃子吃，总有被老虎爬上来吃掉的危险，猴子发现了一种方法，只要两个结成一个团队，一个放哨，一个摘桃子，老虎来了就来得及逃跑，但是如果其中一只猴子在放哨的时候，另一只猴子也不能把桃子吃完，要留下足够的桃子给伙伴。
除了这段旁白，公映版里还加了一些“点题”的对白，比如接近结尾时，潘肖对黑老大说：“你不是人”，黑老大称“我是吃肉的，你是吃素的”，这句正好回应两人第一次交谈时，潘肖对他大口啖肉的反感。
加入这段旁白是宋铮的意见，因为前世他看过的公映版里就有这么一段，并不显得突兀，但宁皓却对是否该加上这些让主题更直白的细�